美食面前，不拍会死。对吃货来说，吃与拍已经达到了同样的高度。拍一张晒得出手的照片和吃一顿美味大餐一样满足。
如何把美食拍的精致诱人？从食物原材料的特写镜头，到丰盛自助餐的全景画面，只要稍加规划，并注意抓住时机，就可以拍摄出令人垂涎欲滴的美食照片。一、准备工作
要寻找拍摄美食的灵感，可以多看看烹饪相关的图书和杂志，仔细观察当中美食照片的用光和拍摄角度。不管你是打算用照片来记录一份家传烹饪法，还是想给自己的作品集增添几张漂亮的水果照片，都要仔细思考画面需要怎样的视觉元素，并找到必要的道具，例如刀叉、盘子和桌布。白色的盘子和质地精细的桌布通常是不错的背景，因为它们的低调更能突出食物的美味。食物一旦在空气中放置太久，就会失去它在视觉上的吸引力，所以要在拍摄前就布置好桌子。安排好道具、光源和相机（包括对焦、曝光和其他设置），并使用替代的盘子或者图画暂时填充食物的位置。等食物真正端上来了，要尽快拍下它美味的模样，当家人和朋友还在等着大快朵颐的时候，动作要尤其迅速。食物在新鲜的时候看着诱人，尤其是撒上调味品的时候，例如埃里克・沃尔芬格拍摄的沙拉。他使用经由一扇门射进来的自然侧光，营造出禅意的感觉，然后使用后期软件创造出渐晕的效果，增加画面的情绪。
二、具体画面
那些尚未烹饪的基础食材，通常在放置一段时间之后仍能保持原状，对美食摄影来说，它们是初级练习的理想拍摄对象。当你练习拍摄带壳的完整鸡蛋、新鲜的水果蔬菜，及其他状态稳定的食物时，你可以慢慢探索，尝试在不同的光线和角度下拍摄。角度对于摄影来说一直都很重要，拍摄美食的时候尤其如此。你可以先爬上梯子俯拍，然后在桌子的高度再拍一张。如果你准备接受更富挑战性的拍摄任务，尝试带一名助理或者至少是使用相机自带的自拍定时器。浇到主菜上的酱汁或者其他黏性液体，往往能够拍出令人垂涎的画面，尤其是在逆光的时候。类似地，甜筒上融化并滴落下来的冰激凌，会增加画面的动感和趣味性。
美食摄影技巧都有哪些方法?
1:简洁构图:这种效果很好,拍摄也极其简单.要点:在临窗的地方铺一块白布,为什么要临窗呢?因为临窗时光线有一个渐变,不于太硬而让食物缺乏质感.把要拍的事物放到白布上面,可以适当增加曝光,用留白的手法,极易凸出主体,并且显得清新淡雅,小清新都喜欢.
2:节奏构图.其实闻佳已经用到了这个方法,所谓的节奏构图,就是让食物呈现一定的规律性,空间性,让人感觉到节奏美.这种构图的关键:食物之间有大小,远近的对比,要有空间感.
3:斜入构图.
所谓的斜入构图,经典的就是筷子了,当然还有吸管什么的都行,它通过筷子等物体从画面外进入,有打破画面,活跃画面,带入画面的作用.
4:同中求异,凸出主体,生动画面.
美食摄影的注意事项有哪些?
1、光线是构成照片的要素之一
拍摄食物,光线是激发食欲的好条件,一般拍摄食物主要需要的是顺光和侧逆光.然而顺光相较于侧光而言则趋于平淡,缺乏一些画面的层次感.如能恰当地使用好这些塑形光,就能使得被摄物体产生立体效果,使其勾勒出精致的轮廓,食物的质感也会因此提升,令人产生赏心悦目垂涎欲滴之感.
2、光线的温度把握可以为照片锦上添花/拍摄场景的选择
掌握光线的温度变化也会使被摄物体产生不同的效果."一日之计在于晨",清晨的阳光总是让人感到元气十足,温暖和煦的阳光照射在物体之上,一切都是充满着希望的模样.而傍晚的夕阳洒落下的余晖打进窗户时,食物本身会反映出柔和自然的曲线,给劳累的疲惫身心聊以慰藉.
3、构图遵循基本原则
①水平构图
普通自然的构图方式,强调水平线上的物体内在协调性和稳定性.
②垂直构图
结合仰拍或俯拍角度,使画面在视觉上被延伸.
③构图
把食物主体放置在画面,显得更加突出.可以通过后期剪裁把图片传统的3:2格式改为1:1的正方形,透过减少两侧的空间,可以让人的视觉更为集中.有时候单一的主题反而更有简洁之美.
④对角线构图
食物主体被放置在对角线上,给画面增添一丝生动活泼之感.另外,尽量使手机靠近被摄物体,不仅能注重写实,强调食物的细节会有更加不凡的表现.现在大多数手机都可以通过微距效果拍出食物的自然纹理.具体参照第四点的拍摄局部效果.
高端食品拍摄思路
1.食物的材质
个人认为这是重要的.不同食物质感不同,松软的、酥脆的、细腻的、肥厚的、油滑的等等……针对不同材质要用不同的光(影棚布光大部分人没兴趣就不讲了)高端食物摄影的话还会有个专门的食品造型师给食物做「造型」,通过一些「化妆」让食物呈现的更美味:食材光泽的润色,配料的体现等.我们一般人日常能做的就是让食物摆放的好点了.
2.品尝的环境/氛围
拍摄上的常用手段就是,整体明亮、稍微偏暖点(比如煎炸食品、烘烤面制品等,但要注意拍摄食品大多追求色彩的正常还原,尤其是拍摄凉菜、西式点心、快餐一类的照片,切忌重度PS)布置上的常用手段就是突出食物就在你眼前的感觉.比如下图这个热腾腾刚出炉的感觉.
3.料理的手艺
