摄影摄像无论是从定义上理解还是从应用上划分都分属于两个系统的理论层次,从定义上理解,摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。
随着社会经济不断发展,人们把摄影艺术运用到商业领域就形成了商业摄影,它是建立在现代影像科技基础之上,应用视觉传达设计原理与理念,为商业活动而进行的摄影创作。所以,许多人把它直接称之为商业广告摄影,但这种把商业摄影仅仅理解为广告摄影的思维方式是不的。我们认为在市场经济条件下,只要一件摄影作品进入了商品交换领域,它就具有了商业性。其实商业摄影和纯艺术摄影很难进行严格的区分,摄影艺术价值的高低需要社会市场的检验;商业摄影图片必须具有艺术性,不具有艺术价值的商业摄影图片很难进入流通领域,所以,商业摄影和艺术摄影是相互包含、相互渗透的。
纯商业摄影也有别于其他门类摄影活动,它具有很明确的目的性、纪实性和审美性,必须为产品、服务或企业的商业推广服务,真实而有艺术性的再现产品、服务和企业形象。因此,从事商业摄影的人,需要具备扎实的摄影技巧的基本功,掌握视觉传达涉及的基本理念,有较高的艺术审美能力和表达能力,有丰富的想象力和创造力,才能称为一个的商业摄影师。
在进行照相时,光通过小孔(更多时候是一个透镜组)进入暗盒,在暗盒背部(相对于光入射方向)的介质上成像。根据实际光强度和介质感光能力的不同,要求的光照时间也不同。在光照过程中,介质被感光。
画意摄影
画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。19世纪后半叶,英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品——《人生的两条路》,在摄影还被轻视的当时,这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图,受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说,雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此,画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。